Mostrando postagens com marcador Gente. Mostrar todas as postagens
Mostrando postagens com marcador Gente. Mostrar todas as postagens
0
Google faz hoje uma homenagem a Fernando Pessoa
Em sua página principal o Google faz uma homenagem aos 123 anos do Escritor Fernando Pessoa.
Se depois de eu morrer, quiserem escrever a minha biografia,
Não há nada mais simples.
Tem só duas datas - a da minha nascença e a da minha morte.
Entre uma e outra todos os dias são meus. >>>
Fernando Pessoa/Alberto Caeiro; Poemas Inconjuntos; Escrito entre 1913-15; Publicado em Atena nº 5, Fevereiro de 1925.
Fernando António Nogueira Pessoa (Lisboa, 13 de Junho de 1888 — Lisboa, 30 de Novembro de 1935), mais conhecido como Fernando Pessoa, foi um poeta e escritor português.
É considerado um dos maiores poetas da Língua Portuguesa, e da Literatura Universal, muitas vezes comparado com Luís de Camões.
Ao longo da vida trabalhou em várias firmas como correspondente comercial. Foi também empresário, editor, crítico literário, comentador político, tradutor, jornalista, inventor, astrólogo, publicitário e publicista, ao mesmo tempo que produzia a sua obra literária em verso e em prosa.
Fonte: Wikipédia.
Se depois de eu morrer, quiserem escrever a minha biografia,
Não há nada mais simples.
Tem só duas datas - a da minha nascença e a da minha morte.
Entre uma e outra todos os dias são meus. >>>
Fernando Pessoa/Alberto Caeiro; Poemas Inconjuntos; Escrito entre 1913-15; Publicado em Atena nº 5, Fevereiro de 1925.
Fernando António Nogueira Pessoa (Lisboa, 13 de Junho de 1888 — Lisboa, 30 de Novembro de 1935), mais conhecido como Fernando Pessoa, foi um poeta e escritor português.
É considerado um dos maiores poetas da Língua Portuguesa, e da Literatura Universal, muitas vezes comparado com Luís de Camões.
Ao longo da vida trabalhou em várias firmas como correspondente comercial. Foi também empresário, editor, crítico literário, comentador político, tradutor, jornalista, inventor, astrólogo, publicitário e publicista, ao mesmo tempo que produzia a sua obra literária em verso e em prosa.
Fonte: Wikipédia.
0
Artista Em Cena
Como estamos no mês junino nada melhor de que um forrozinho. O Caraúbas Em Cena, traz no Artista Em Cena de hoje a Banda pioneira do Forró no Brasil, MASTRUZ COM LEITE.
Mastruz Com Leite - A Banda
O Mastruz com Leite é uma banda brasileira de Forró eletrônico, oriunda da cidade de Fortaleza, capital do Ceará, a primeira a modernizar o tradicional ritmo nordestino. Seu repertório conta com trabalhos próprios e regravações de nomes da Música Popular Brasileira (MPB). O amor, o casamento, as festas e as vaquejadas são temas de músicas como "A Praia", "Noite Fria", "Meu Vaqueiro, Meu Peão", "Rei do Baralho", "Saga de um Vaqueiro" e "Tatuagem". A banda pertence ao empresário Emanuel Gurgel, sucedido pela rede de rádios SomZoom Sat.
Tudo começou em novembro de 1990, em Fortaleza, capital do Ceará. Emanoel Gurgel - idealizador do Mastruz com Leite - trabalhava com confecções e possuía uma banda de baile, chamada Banda Aquárius. No início da década de 1990, a onda era lambada, rock e baladas americanas; não havia espaço para o forró. No entanto, Emanoel percebia que nos bailes realizados na capital cearense, os salões lotavam quando os grupos tocavam forró, e quando tocavam outros ritmos, a casa esvaziava. Seguindo essa linha de pensamento, Gurgel resolveu criar uma banda que tocasse exclusivamente o forró. Estava nascendo o grupo que mudaria a história do forró, traçando um novo destino para a música nordestina: o Mastruz Com Leite.
Com vinte anos de carreira e 44 álbuns lançados, o grupo já vendeu mais de 10 milhões de discos, com um repertório que inclui gravações de grandes nomes da música popular brasileira como: Luiz Gonzaga, Roberto Carlos, Dominguinhos, Trio Nordestino, Jackson do Pandeiro, Peninha, Pinduca e Carlos Santos. O recorde de vendagens, num único trabalho, aconteceu no ano de 1997, quando o Mastruz alcançou a marca de Um milhão e quinhentas mil cópias, com o primeiro CD Ao Vivo.
Atualmente, a banda possui 14 integrantes responsáveis por um público amante do ritmo mais quente e afrodisíaco do planeta.
Fonte: Wikipédia.
Isso é Mastruz!
Mastruz Com Leite - A Banda
O Mastruz com Leite é uma banda brasileira de Forró eletrônico, oriunda da cidade de Fortaleza, capital do Ceará, a primeira a modernizar o tradicional ritmo nordestino. Seu repertório conta com trabalhos próprios e regravações de nomes da Música Popular Brasileira (MPB). O amor, o casamento, as festas e as vaquejadas são temas de músicas como "A Praia", "Noite Fria", "Meu Vaqueiro, Meu Peão", "Rei do Baralho", "Saga de um Vaqueiro" e "Tatuagem". A banda pertence ao empresário Emanuel Gurgel, sucedido pela rede de rádios SomZoom Sat.
Com vinte anos de carreira e 44 álbuns lançados, o grupo já vendeu mais de 10 milhões de discos, com um repertório que inclui gravações de grandes nomes da música popular brasileira como: Luiz Gonzaga, Roberto Carlos, Dominguinhos, Trio Nordestino, Jackson do Pandeiro, Peninha, Pinduca e Carlos Santos. O recorde de vendagens, num único trabalho, aconteceu no ano de 1997, quando o Mastruz alcançou a marca de Um milhão e quinhentas mil cópias, com o primeiro CD Ao Vivo.
Atualmente, a banda possui 14 integrantes responsáveis por um público amante do ritmo mais quente e afrodisíaco do planeta.
Fonte: Wikipédia.
Isso é Mastruz!
0
Artista Em Cena
O Caraúbas Em Cena traz mais um artista em cena, e hoje é com a cantora Paula Fernandes:
Nasceu em Sete Lagoas, Minas Gerais.Começou a cantar com oito anos de idade e lançou o seu primeiro álbum aos dez, em disco de vinil. Aos doze anos, mudou-se para São Paulo e foi contratada por uma companhia de rodeios, com a qual viajou por todo o país e aprendeu muito sobre palcos.
O segundo álbum, o CD Voarei, foi inspirado no sucesso da novela Ana Raio e Zé Trovão. Dificuldades na carreira fizeram com que, aos 18 anos, desistisse da carreira artística e voltasse para Minas Gerais. Cursou Geografia em Belo Horizonte e, paralelamente, tocava e cantava em barzinhos.[1]
Após gravar o sucesso Ave Maria Natureza para a telenovela América, lançou um CD com diversos estilos musicais, embora com ênfase em sertanejo romântico - Canções do Vento Sul. Por esse álbum, foi indicada ao Prêmio Tim de Música Brasileira de 2006, na categoria de Melhor Cantora Popular.
A partir daí, Paula consolidou-se como uma cantora de bela voz, muito eclética (chegando a gravar músicas em inglês, como Dust in the Wind) e popular. Seu sucesso Jeito de Mato, do CD Pássaro de Fogo, foi a música mais popular da telenovela Paraíso, como tema de amor dos protagonistas. Paula, esteve incluída na trilha sonora da novela das 18h da Rede Globo, Escrito nas Estrelas, cujo tema de abertura foi a regravação de "Quando a Chuva Passar, sucesso da cantora baiana Ivete Sangalo. Também esteve na novela das 18h seguinte Araguaia, onde esteve ao som de "Tocando em Frente" de Almir Sater, juntamente com o cantor Leonardo.
Em Outubro de 2010, Paula Fernandes gravou o seu primeiro DVD da carreira contendo os seus grandes sucessos e músicas inéditas, inclusive com participações especiais de Victor & Leo e Leonardo. O DVD foi lançado no início de 2011.
Nasceu em Sete Lagoas, Minas Gerais.Começou a cantar com oito anos de idade e lançou o seu primeiro álbum aos dez, em disco de vinil. Aos doze anos, mudou-se para São Paulo e foi contratada por uma companhia de rodeios, com a qual viajou por todo o país e aprendeu muito sobre palcos.
O segundo álbum, o CD Voarei, foi inspirado no sucesso da novela Ana Raio e Zé Trovão. Dificuldades na carreira fizeram com que, aos 18 anos, desistisse da carreira artística e voltasse para Minas Gerais. Cursou Geografia em Belo Horizonte e, paralelamente, tocava e cantava em barzinhos.[1]
Após gravar o sucesso Ave Maria Natureza para a telenovela América, lançou um CD com diversos estilos musicais, embora com ênfase em sertanejo romântico - Canções do Vento Sul. Por esse álbum, foi indicada ao Prêmio Tim de Música Brasileira de 2006, na categoria de Melhor Cantora Popular.
A partir daí, Paula consolidou-se como uma cantora de bela voz, muito eclética (chegando a gravar músicas em inglês, como Dust in the Wind) e popular. Seu sucesso Jeito de Mato, do CD Pássaro de Fogo, foi a música mais popular da telenovela Paraíso, como tema de amor dos protagonistas. Paula, esteve incluída na trilha sonora da novela das 18h da Rede Globo, Escrito nas Estrelas, cujo tema de abertura foi a regravação de "Quando a Chuva Passar, sucesso da cantora baiana Ivete Sangalo. Também esteve na novela das 18h seguinte Araguaia, onde esteve ao som de "Tocando em Frente" de Almir Sater, juntamente com o cantor Leonardo.
Em Outubro de 2010, Paula Fernandes gravou o seu primeiro DVD da carreira contendo os seus grandes sucessos e músicas inéditas, inclusive com participações especiais de Victor & Leo e Leonardo. O DVD foi lançado no início de 2011.
No dia 25 de dezembro de 2010, Paula Fernandes cantou para 700.000 pessoas, participando do especial de fim de ano de Roberto Carlos, transmitido ao vivo pela TV Globo, direto da praia de Copacabana, no Rio de janeiro.
Foi uma das atrações do Show da Virada da Rede Globo, exibido no dia 31 de dezembro do mesmo ano.
Atualmente, Paula está incluída na trilha sonora da novela das 19h da Rede Globo Morde & Assopra, ao som de "Não Precisa", interpretada juntamente com a dupla Victor & Leo. A música é um dos destaques do novo DVD da cantora.
Fonte: Wikipédia
0
É incrível como a carreira ou momento de alguns artistas que entram no cenário da fama é curta. São verdadeiras aparições, sensações, vendem recordes de cds e shows, fazem apresentações em diversos programas de televisão tudo isso e desaparecem como um passe de mágica. O que será? Fico me perguntando isso de vez em quando, sucesso eles fazem, alguns são bonitos(as), alguns até trazem um bom conteúdo. E então porque somem ou não fazem mais sucesso como antes? Assim lembro dessa música dos Titãs que diz assim:
Chuva passageira ou 15 minutos de fama?
É incrível como a carreira ou momento de alguns artistas que entram no cenário da fama é curta. São verdadeiras aparições, sensações, vendem recordes de cds e shows, fazem apresentações em diversos programas de televisão tudo isso e desaparecem como um passe de mágica. O que será? Fico me perguntando isso de vez em quando, sucesso eles fazem, alguns são bonitos(as), alguns até trazem um bom conteúdo. E então porque somem ou não fazem mais sucesso como antes? Assim lembro dessa música dos Titãs que diz assim:E analisando atualmente, o que vemos é um monte de artista que impulsionados pela televisão ganham a mídia como um passe de mágica, e em sua maioria com conteúdo de baixo valor cultural, fazendo sucesso apenas no momento em que estão aos olhos da mídia, que também mantém um certo interesse em faturar com a febre desses anônimos. Não é o que marca, O que faz parte da vida de pessoas, como alguns artistas que através de uma única música, por exemplo, ganham a memória de muitas pessoas, fazendo parte da vida das mesmas, ou melhor alguns são apagados até da memória, como algo que você aprende artificialmente.
0
Uma homenagem ao Grande Charles Chaplin
Se o mesmo estivesse vivo, hoje 16 de abril estaria completando 122 anos de existência! O Caraúbas Em Cena faz uma homenagem a esse gênio.
Sir Charles Spencer Chaplin, KBE, mais conhecido como Charlie Chaplin (Londres, 16 de abril de 1889 — Corsier-sur-Vevey, 25 de dezembro de 1977), foi um ator, diretor, produtor, dançarino, roteirista e músico britânico. Chaplin foi um dos atores mais famosos da era do cinema mudo, notabilizado pelo uso de mímica e da comédia pastelão.
Charlie Chaplin atuou, dirigiu, escreveu, produziu e financiou seus próprios filmes, sendo fortemente influenciado por um antecessor, o comediante francês Max Linder, a quem ele dedicou um de seus filmes. Sua carreira no ramo do entretenimento durou mais de 75 anos, desde suas primeiras atuações quando ainda era criança nos teatros do Reino Unido durante a Era Vitoriana quase até sua morte aos 88 anos de idade. Sua vida pública e privada abrangia adulação e controvérsia. Juntamente com Mary Pickford, Douglas Fairbanks e D. W. Griffith, Chaplin co-fundou a United Artists em 1919...
A saúde de Chaplin começou a declinar lentamente no final da década de 1960, após a conclusão do filme A Countess from Hong Kong, e mais rapidamente após receber seu Oscar Honorário em 1972. Por volta de 1977, já tinha dificuldade para falar, e começou a usar uma cadeira de rodas. Chaplin morreu dormindo aos 88 anos de idade em consequência de um derrame cerebral, no Dia de Natal de 1977 em Corsier-sur-Vevey, Vaud, Suíça, e foi enterrado no cemitério comunal.
Trecho do Filme Tempos Modernos, com Charles Chaplin:
"A cobiça envenenou a alma do homem, levantou no mundo as muralhas do ódio e tem-nos feito marchar a passo de ganso para a miséria e os morticínios. Criamos a época da velocidade, mas nos sentimos enclausurados dentro dela. A máquina, que produz abundância, tem-nos deixado em penúria. Nossos conhecimentos fizeram-nos céticos; nossa inteligência, emperdenidos e cruéis. Pensamos em demasia e sentimos bem pouco. Mais do que máquinas, precisamos de humanidade." Charles Chaplin.
Biografia extraída de: http://pt.wikipedia.org/
Sir Charles Spencer Chaplin, KBE, mais conhecido como Charlie Chaplin (Londres, 16 de abril de 1889 — Corsier-sur-Vevey, 25 de dezembro de 1977), foi um ator, diretor, produtor, dançarino, roteirista e músico britânico. Chaplin foi um dos atores mais famosos da era do cinema mudo, notabilizado pelo uso de mímica e da comédia pastelão.
Charlie Chaplin atuou, dirigiu, escreveu, produziu e financiou seus próprios filmes, sendo fortemente influenciado por um antecessor, o comediante francês Max Linder, a quem ele dedicou um de seus filmes. Sua carreira no ramo do entretenimento durou mais de 75 anos, desde suas primeiras atuações quando ainda era criança nos teatros do Reino Unido durante a Era Vitoriana quase até sua morte aos 88 anos de idade. Sua vida pública e privada abrangia adulação e controvérsia. Juntamente com Mary Pickford, Douglas Fairbanks e D. W. Griffith, Chaplin co-fundou a United Artists em 1919...
A saúde de Chaplin começou a declinar lentamente no final da década de 1960, após a conclusão do filme A Countess from Hong Kong, e mais rapidamente após receber seu Oscar Honorário em 1972. Por volta de 1977, já tinha dificuldade para falar, e começou a usar uma cadeira de rodas. Chaplin morreu dormindo aos 88 anos de idade em consequência de um derrame cerebral, no Dia de Natal de 1977 em Corsier-sur-Vevey, Vaud, Suíça, e foi enterrado no cemitério comunal.
Trecho do Filme Tempos Modernos, com Charles Chaplin:
"A cobiça envenenou a alma do homem, levantou no mundo as muralhas do ódio e tem-nos feito marchar a passo de ganso para a miséria e os morticínios. Criamos a época da velocidade, mas nos sentimos enclausurados dentro dela. A máquina, que produz abundância, tem-nos deixado em penúria. Nossos conhecimentos fizeram-nos céticos; nossa inteligência, emperdenidos e cruéis. Pensamos em demasia e sentimos bem pouco. Mais do que máquinas, precisamos de humanidade." Charles Chaplin.
Biografia extraída de: http://pt.wikipedia.org/
0
Artista Em Cena
O Artista Em Cena de hoje é o cantor e compositor Diogo Nogueira:
Diogo Nogueira (Rio de Janeiro, 26 de abril de 1981) é um cantor, compositor e apresentador de televisão brasileiro. É filho dos compositores João Nogueira e Ângela Maria Nogueira. Esteve nas rodas de samba do pai ao longo de toda a infância e adolescência, mas virou jogador de futebol, seguindo uma vontade do pai.
Nogueira chegou a atuar pelo Cruzeiro, de Porto Alegre, em 2005, após se destacar em jogos da várzea carioca. Ele assinaria um contrato com o empresário Baidek, mas teve uma lesão no joelho e voltou ao Rio de Janeiro. Novamente na sua terra natal, Diogo passou a frequentar rodas de samba e formou uma banda própria. Também assinou contrato com a gravadora EMI.
Com a álbum "Poder da Criação", Diogo se lançou na carreira de cantor solo. O álbum conta, em sua maioria, com sambas compostos por João, como "Espelho", "Poder da Criação" e "Clube do Samba". Mas possui também canções compostas por Diogo, como "Samba pros Poetas".
Diogo Nogueira conseguiu o que seu pai nunca havia conseguido na Ala de Compositores da Portela. Emplacou o samba que foi cantado na avenida no Carnaval 2008. Ao lado de outros nomes, Diogo compôs "Reconstruindo a natureza, recriando a vida: o sonho vira realidade". A agremiação tirou o 4º lugar e voltou para o Sábado das Campeãs, após 10 anos ausente. Desde lá ganhou várias vezes consecutivas na Portela.
O cantor é considerado como a nova geração do samba.
Fonte: http://pt.wikipedia.org/
Diogo Nogueira (Rio de Janeiro, 26 de abril de 1981) é um cantor, compositor e apresentador de televisão brasileiro. É filho dos compositores João Nogueira e Ângela Maria Nogueira. Esteve nas rodas de samba do pai ao longo de toda a infância e adolescência, mas virou jogador de futebol, seguindo uma vontade do pai.
Nogueira chegou a atuar pelo Cruzeiro, de Porto Alegre, em 2005, após se destacar em jogos da várzea carioca. Ele assinaria um contrato com o empresário Baidek, mas teve uma lesão no joelho e voltou ao Rio de Janeiro. Novamente na sua terra natal, Diogo passou a frequentar rodas de samba e formou uma banda própria. Também assinou contrato com a gravadora EMI.
Com a álbum "Poder da Criação", Diogo se lançou na carreira de cantor solo. O álbum conta, em sua maioria, com sambas compostos por João, como "Espelho", "Poder da Criação" e "Clube do Samba". Mas possui também canções compostas por Diogo, como "Samba pros Poetas".
Diogo Nogueira conseguiu o que seu pai nunca havia conseguido na Ala de Compositores da Portela. Emplacou o samba que foi cantado na avenida no Carnaval 2008. Ao lado de outros nomes, Diogo compôs "Reconstruindo a natureza, recriando a vida: o sonho vira realidade". A agremiação tirou o 4º lugar e voltou para o Sábado das Campeãs, após 10 anos ausente. Desde lá ganhou várias vezes consecutivas na Portela.
O cantor é considerado como a nova geração do samba.
Fonte: http://pt.wikipedia.org/
0
80 anos do Humorista Chico Anysio
Ontem o humorista Chico Anysio Completou 80 anos de idade e o Blog Caraúbas Em Cena faz uma pequena homenagem a esse grande artista:
Uma pequena biografia do artista:
Francisco Anysio de Oliveira Paula Filho, conhecido como Chico Anysio (Maranguape, 12 de abril de 1931), é um humorista, ator, dublador, escritor, compositor e pintor brasileiro, notório por seus inúmeros quadros e programas humorísticos na Rede Globo, onde possui contrato até 2012.
Chico Anysio trabalhou ao lado, ou mesmo dirigindo, os maiores nomes do humor brasileiro no rádio ou na televisão, como: Paulo Gracindo, Grande Otelo, Costinha, Walter D'Ávila, Jô Soares, Renato Corte Real, Agildo Ribeiro, Ivon Curi, entre muitos outros brilhantes humoristas.
Alguns dos personagens de Chico Anysio
Uma pequena biografia do artista:
Francisco Anysio de Oliveira Paula Filho, conhecido como Chico Anysio (Maranguape, 12 de abril de 1931), é um humorista, ator, dublador, escritor, compositor e pintor brasileiro, notório por seus inúmeros quadros e programas humorísticos na Rede Globo, onde possui contrato até 2012.
Chico Anysio trabalhou ao lado, ou mesmo dirigindo, os maiores nomes do humor brasileiro no rádio ou na televisão, como: Paulo Gracindo, Grande Otelo, Costinha, Walter D'Ávila, Jô Soares, Renato Corte Real, Agildo Ribeiro, Ivon Curi, entre muitos outros brilhantes humoristas.
Alguns dos personagens de Chico Anysio
Professor Raimundo: Raimundo Nonato Nepomuceno é um dedicado professor brasileiro que, apesar do baixo salário, esforça-se para educar seus inusitados alunos. Foi um dos primeiros personagens criados por Chico Anísio tendo sido apresentado, primeiramente, no rádio e depois na tevê. O sucesso do Professor Raimundo foi tão grande que ele acabou ganhando um programa próprio: “A Escolinha do Professor Raimundo”. Bordões: “É vapt-vupt!”, “Vai comendo, Raimundo” e “E o salário, ó!”.

Nazareno: Nazareno Luiz do Amor Divino é um funcionário público que vive a maltratar sua horrorosa esposa Sofia (Leila Miranda) e a paquerar sua gostosa empregada. Nazareno humilha Sofia utilizando ditados populares e frases de para-choque de caminhão. Bordões: “Calada!” e “Tá com pena? Leva pra tu”.
Painho:
Ruy de Todos os Santos é um típico pai de santo baiano que atende a
pessoas famosas para falar sobre o futuro. Ajudado por várias filhas de
santo, Painho sempre implica com a menina Cunhã. Esse esquete sempre se
encerra com Painho levando um rapaz (às vezes um convidado famoso) para o
seu cafofo. Bordões: “Afe, tô morta!”, “Sou doido por essa neguinha”.
Alberto Roberto: o caricato ator, e apresentador de um talk show, fez história ao lado do diretor Da Júlia (Lúcio Mauro).
Alberto Roberto é uma sátira àqueles artistas que endeusam a si
próprios e perdem a humildade. Nesse esquete, Alberto Roberto recebe um
convidado – normalmente um artista- e suas gafes acabam tirando do sério
o Da Júlia e o entrevistado. Bordão; “Te cuida, (nome de alguém famoso)”.
Pantaleão:
Pantaleão Pereira Peixoto é um aposentado especialista em causos. Leva a
vida contando histórias sentado na sua cadeira de balanço sempre
assistido por sua esposa Tertuliana “Terta” (Suely May)
e seu ignaro filho Pedro Bó (Joe Lester - foto acima). O personagem
Pantaleão é uma colagem de várias personalidades conhecidas. O rosto foi
inspirado em Dom Pedro II, a voz e o sotaque eram uma homenagem a Luiz Gonzaga e o jeito de ser lembra os velhos coronéis nordestinos. Bordão: “É mentira Terta?”.
Bento Carneiro:
Valdevino Bento Carneiro é um vampiro brasileiro e caipira. Anda sempre
com seu ajudante Calunga (Lug de Paula - foto acima) e tem como
principais características a falta de coragem e a incapacidade de
assustar as pessoas. Bordões:
“Não creu neu, se finou-se”, “Bento carneiro, o vampiro brasileiro,
ptzzz!”, “Tomou, papudo” e “Minha vingança sará maligrina”.
Justo Veríssimo:
Justo Veríssimo de Santo Cristo é uma escrachada sátira ao político
corrupto. Com seu característico bigode vassourão, Justo destila sua
ojeriza contra os pobres e tudo que possa beneficiá-los. Bordões: “Eu tenho horror a pobre!” e “Eu quero que o pobre se exploda”.
Azambuja:
Paulo Maurício Azambuja é um típico malandro carioca. Ex-músico e
ex-jogador de futebol, vive aplicando golpes ajudado pelo seu fiel
escudeiro Linguiça (Wilson Grey). Quando o golpe dá errado, Azambuja se safa e Linguiça paga o pato. Bordões: “Tô contigo e não abro”, “Arrebenta a boca do balão” e “Tá dando, tá dando”.
Tavares: Altino Belo Tavares da Cunha é um malandro carioca que deu o golpe do baú. Casou-se com a horrenda Elizabeth (Zezé Macedo), “carinhosamente” chamada de Biscoito. Alcoólatra e descolado, Tavares vive dando em cima da empregada gostosona. Bordões: “Sou, mas quem não é?” e “Business, business”.
Tim Tones: Timothy da Silva é uma paródia ao fanático religioso Jim Jones,
famoso por organizar um suicídio em massa nas Guianas. Tim Tones
organizava cultos para arrecadar fundos para a sua “caridade”. Nesse
esquete, Tim Tones é inquirido por pessoas da plateia e suas respostas,
quase sempre, são críticas à realidade brasileira. Bordões: “Podem correr a sacolinha” e “Que a paz de Tim Tones esteja em todos os lares”.
Chico Anysio em um de seus personagens: Painho
Ao lado de Aracy Balabanian na Escolinha do Professor Raimundo
Aproveitem e respondam nossa enquete!
0
Miss Rio Grande do Norte 2011
O Caraúbas Em Cena recebeu convite especial da candidata caraubense Jéssica Amorim, veja o convite:
Eiii... Espero vc sábado, às 20h no Teatro Municipal de Mossoró (Dix-Huit Rosado) para assistir o Miss Rio Grande do Norte e torcer por mim!!! rsrsrs
Eiii... Espero vc sábado, às 20h no Teatro Municipal de Mossoró (Dix-Huit Rosado) para assistir o Miss Rio Grande do Norte e torcer por mim!!! rsrsrs
As senhas já estão a venda, e com um precinho especial p estudantes! E são limitadíssimas! Aconselho que quem se interessar, procure logo o seu ingresso, pq logo esgotarão!!
Para reservar senhas, ligue: (84) 3316-1120.
beijoo!
Qualquer dúvida me liga!
![]() |
| Candidata caraubense Jéssica Amorim |
O Miss Rio Grande do Norte edição 2011 acontecerá neste sábado (26), no Teatro Dix-Huit Rosado) Mossoró/RN, apartir das 20 horas.
![]() |
| Jéssica Amorim e demais candidatas ao título. |
O Blog Caraúbas Em Cena agradece o convite e deseja a candidata Jéssica Amorim. Boa sorte!
0
Morreu nesta quarta-feira 23 de março, em Los Angeles, nos Estados Unidos, a atriz Elizabeth Taylor, a causa da morte da atriz ainda não foi revelada, mas segundo informações, a atriz estava internada a semanas no hospital Cedars-Sina em Los Angeles, a mesma enfrentava desde 2004 um quadro de insuficiência cardíaca. Doença que impede o coração de bombear sangue para suprir as necessidades dos demais órgãos do corpo. Elizabeth Taylor ficou famosa quando gravou em 1963 o filme Cleópatra.
Morre aos 79 anos a atriz Elizabeth Taylor
Morreu nesta quarta-feira 23 de março, em Los Angeles, nos Estados Unidos, a atriz Elizabeth Taylor, a causa da morte da atriz ainda não foi revelada, mas segundo informações, a atriz estava internada a semanas no hospital Cedars-Sina em Los Angeles, a mesma enfrentava desde 2004 um quadro de insuficiência cardíaca. Doença que impede o coração de bombear sangue para suprir as necessidades dos demais órgãos do corpo. Elizabeth Taylor ficou famosa quando gravou em 1963 o filme Cleópatra.
0
Artista Em Cena
Como estamos na véspera de carnaval, nada melhor do que ver no Artista Em Cena de Hoje, umas das melhores bandas de Axé music brasileira: a Banda Chiclete com Banana.
A Banda Chiclete com Banana tem como integrantes: Bell Marques (Vocal/Guitarra), Reynaldo Gramacho "Rey" (Bateria), Waltinho Cruz (Percussão), Wadinho Marques (Teclados), Deny (Percussão) e Lelo (Contra-Baixo).
A Banda teve seu começo de um grupo chamado Scorpius, que se apresentava em festas de formatura, em 1980 foi dada a grande alavancada onde os mesmos se reuniram e subiram pela primeira vez em um trio elétrico, onde foram responsáveis de animar o Bloco Por traz dos Montes, no carnaval daquele ano.
Foram muitos os sucessos da banda entre eles temos: 100% Você, A fila andou, Diga que valeu, Amor perfeito, Chorarei amor, entre outros.
Este foi o Artista Em Cena de hoje, a Banda Baiana Chiclete Com Banana. Quer ouvir mais sucessos da banda? http://www.kboing.com.br/chiclete-com-banana/
A Banda Chiclete com Banana tem como integrantes: Bell Marques (Vocal/Guitarra), Reynaldo Gramacho "Rey" (Bateria), Waltinho Cruz (Percussão), Wadinho Marques (Teclados), Deny (Percussão) e Lelo (Contra-Baixo).
![]() |
| Foto: divulgação |
A Banda teve seu começo de um grupo chamado Scorpius, que se apresentava em festas de formatura, em 1980 foi dada a grande alavancada onde os mesmos se reuniram e subiram pela primeira vez em um trio elétrico, onde foram responsáveis de animar o Bloco Por traz dos Montes, no carnaval daquele ano.
Foram muitos os sucessos da banda entre eles temos: 100% Você, A fila andou, Diga que valeu, Amor perfeito, Chorarei amor, entre outros.
Este foi o Artista Em Cena de hoje, a Banda Baiana Chiclete Com Banana. Quer ouvir mais sucessos da banda? http://www.kboing.com.br/chiclete-com-banana/
0
Muitos fãs ainda hoje lembram da forma alegre e irreverente que os mamonas se apresentavam, isso mostra o quanto eles eram e são queridos e jamais serão esquecidos.
15 Anos sem Mamonas Assassinas.
Há exatos 15 anos, o Brasil perdia uma de suas bandas mais carismáticas: os MAMONAS ASSASSINAS.
O grupo, que chegou ao fim após um trágico acidente aéreo no dia 2 de março de 1996, conquistou o país com suas letras cômicas e apresentações irreverentes.
Durante a trajetória meteórica, com apenas um álbum lançado, em 1995, os músicos Dinho (vocal), Bento Hinoto (guitarra), Júlio Rasec (teclado), Samuel Reoli (baixo) e Sérgio Reoli (bateria) emplacaram quase todas as suas músicas nas paradas de sucessos, entre elas os hits "Pelados Em Santos", "Robocop Gay", "Sabão Crá-Crá" e "Vira-Vira".Muitos fãs ainda hoje lembram da forma alegre e irreverente que os mamonas se apresentavam, isso mostra o quanto eles eram e são queridos e jamais serão esquecidos.
0
Artista em cena
O artista em cena de hoje é a cantora e compositora Ana Carolina:
Ana Carolina Souza, assim se chama a cantora, compositora, produtora, instrumentista brasileira, Ana Carolina. Nasceu eu Juiz de Fora - Minas Gerais, no dia 09 de setembro de 1974. Ela é uma das cantoras que mais venderam na década de 2000.
Em seu primeiro álbum, Ana Carolina, lançou o single Garganta, marco na carreira da cantora. Com os sucessivos álbuns lançados, Ana Carolina conta, hoje, com inúmeras canções de sucesso, grandes parte de sua autoria, entre elas os sucessos: Quem de Nós Dois, Encostar Na Tua, Uma Louca Tempestade, Rosas e Carvão. Em 2005, através de um projeto promovidos pela casa de shows Tom Brasil, Ana Carolina e Seu Jorge lançaram, juntos, um álbum, Ana & Jorge: Ao Vivo, desse, foram extraídos as canções Pra Rua Me Levar e, o grande sucesso, É Isso Aí .
Um Grande Sucesso na voz de Ana Carolina e Seu Jorge: É isso Aí.
Aqui foi um pouco do artista Em Cena de hoje: com Ana Carolina.
Ana Carolina Souza, assim se chama a cantora, compositora, produtora, instrumentista brasileira, Ana Carolina. Nasceu eu Juiz de Fora - Minas Gerais, no dia 09 de setembro de 1974. Ela é uma das cantoras que mais venderam na década de 2000.
Em seu primeiro álbum, Ana Carolina, lançou o single Garganta, marco na carreira da cantora. Com os sucessivos álbuns lançados, Ana Carolina conta, hoje, com inúmeras canções de sucesso, grandes parte de sua autoria, entre elas os sucessos: Quem de Nós Dois, Encostar Na Tua, Uma Louca Tempestade, Rosas e Carvão. Em 2005, através de um projeto promovidos pela casa de shows Tom Brasil, Ana Carolina e Seu Jorge lançaram, juntos, um álbum, Ana & Jorge: Ao Vivo, desse, foram extraídos as canções Pra Rua Me Levar e, o grande sucesso, É Isso Aí .
Um Grande Sucesso na voz de Ana Carolina e Seu Jorge: É isso Aí.
Aqui foi um pouco do artista Em Cena de hoje: com Ana Carolina.
0
Artista em Cena
O artista em Cena de hoje é o cantor Jorge Vercillo.
Nascido no Rio de Janeiro, em 11 de outubro de 1968, Jorge é um cantor e compositor brasileiro.
É formado em jornalismo mas nunca chegou a exercer a profissão. Começou na música por incentivo de sua tia Lêda Barbosa aos 16 anos, Iniciou sua carreira artística aos dezesseis anos de idade, tocando em bares. Gravou diversos discos, entre eles: seu primeiro cd, Encontro das Águas (1994), em seguida Em Tudo é Belo (1996), entre outros sucessos. Fique agora com um pouco do cantor Jorge Vercillo.
Nascido no Rio de Janeiro, em 11 de outubro de 1968, Jorge é um cantor e compositor brasileiro.
É formado em jornalismo mas nunca chegou a exercer a profissão. Começou na música por incentivo de sua tia Lêda Barbosa aos 16 anos, Iniciou sua carreira artística aos dezesseis anos de idade, tocando em bares. Gravou diversos discos, entre eles: seu primeiro cd, Encontro das Águas (1994), em seguida Em Tudo é Belo (1996), entre outros sucessos. Fique agora com um pouco do cantor Jorge Vercillo.
Assinar:
Postagens (Atom)






















